Zwischen Ostern und Mini-Dinos
Vor einigen Jahren haben meine Eltern eine kleine Ostertradition ins Leben gerufen, die bis heute für große Freude sorgt: Beim Familientreffen bekommt jeder ein Überraschungsei – ganz egal, ob Kind oder längst erwachsen.
Und obwohl man wohl kaum noch auf die Idee käme, so etwas für sich selbst zu kaufen, liegt genau darin der große Zauber. Dieses kurze Zurückversetzen in die eigene Kindheit, das neugierige Auspacken, das konzentrierte Zusammenbauen – ein kleines, fast stilles Fest im großen Ostertrubel.
In diesem Jahr stand alles im Zeichen der Dinosaurier. Aus fast jedem Ei purzelte ein kleines Urzeitwesen, mal mehr, mal weniger detailreich, aber immer mit einem gewissen Charme. Und während am Tisch gebaut, gelacht und verglichen wurde, fiel mir auf, wie perfekt dieser Moment zu einer ganz anderen, noch recht neuen Anschaffung passte.
Denn seit Kurzem begleitet mich das Panasonic Leica DG Summilux 9mm F1.7 ASPH (H-X09) – ein Objektiv, das mit seiner extrem kurzen Naheinstellgrenze von rund neun Zentimetern wie gemacht dafür ist, auch kleinste Motive groß rauszubringen. Und was könnte besser geeignet sein als eine Horde frisch geschlüpfter Mini-Dinosaurier – zumal zuhause bereits der nächste kleine Dino-Fan begeistert die Hände nach ihnen ausstreckt.
Bevor ich euch aber zeige, wie sich diese ungewöhnliche Kombination aus Ostern, Kinderspielzeug und High-End-Optik in Bildern schlägt, lohnt sich ein kurzer Blick auf das Objektiv selbst.
Das Leica DG Summilux 9mm F1.7 –
ist ein lichtstarkes Ultraweitwinkel-Festbrennweitenobjektiv für das Micro-Four-Thirds-System. Mit einer Kleinbildäquivalenz von 18 mm positioniert es sich klar im Bereich klassischer Landschafts-, Architektur- und Reportageoptiken – erweitert dieses Spektrum jedoch durch eine ungewöhnlich starke Nahfokussierung in Richtung „Wide-Angle-Makro“.
Obwohl es sich beim 9mm F1.7 nicht um ein klassisches Makroobjektiv handelt, eröffnet seine sogenannte „Half-Macro“-Charakteristik einen fotografisch äußerst reizvollen Spielraum. Die sehr kurze Naheinstellgrenze von nur 9,5 cm erlaubt es, Motive aus nächster Nähe einzufangen, ohne dabei den Hintergrund auszublenden. Statt isolierter Detailstudien entstehen Bilder, die Motiv und Umgebung gleichzeitig erfassen – eine Kombination aus Makro und Kontext, die visuell deutlich erzählerischer wirkt.
Gerade die Ultraweitwinkel-Perspektive verstärkt diesen Effekt zusätzlich: Objekte im Vordergrund werden überproportional groß dargestellt, während sich der Hintergrund in die Tiefe zieht. Diese ausgeprägte Tiefenstaffelung sorgt für eine Dynamik, die mit klassischen Makrobrennweiten im Bereich von 60 bis 100 mm so nicht erreichbar ist. Das Bild wirkt nicht nur plastischer, sondern gewinnt auch an räumlicher Spannung.
Trotz des weiten Bildwinkels ermöglicht die hohe Lichtstärke von f/1.7 in Kombination mit der geringen Aufnahmeentfernung eine überraschend effektive Freistellung. Im Nahbereich entsteht ein weiches, angenehmes Bokeh, das das Hauptmotiv subtil vom Hintergrund abhebt, ohne diesen vollständig verschwinden zu lassen.
Genau hier liegt die eigentliche Stärke dieses Objektivs: Es verschiebt den Fokus von reiner Detailabbildung hin zu visuellem Storytelling. Anstatt Motive zu isolieren, bindet es sie bewusst in ihre Umgebung ein – und schafft so Bilder, die nicht nur zeigen, sondern erzählen.
Ein Ostermontag im Zeichen des Bühnenbilds
Der Ostersonntag war kaum verklungen, da hielt mit dem Ostermontag eine ganz andere Stimmung Einzug: ruhiger, langsamer, fast schon nachdenklich. Bei einem langen Spaziergang, irgendwo zwischen frischer Frühlingsluft und knirschenden Wegen, begann eine Idee Form anzunehmen. Während andere einfach nur die Natur genossen, wanderte mein Blick suchend über den Boden – und ehe ich mich versah, füllten sich meine Taschen mit kleinen Schätzen: Stöckchen, Steine, Moos, ein wenig wildes Grün. Sorgfältig verstaut in simplen Gefrierbeuteln.
Für Außenstehende mag das nach einer leicht skurrilen Sammelaktion ausgesehen haben. Für mich war es Teil einer klaren Mission: Ein Bühnenbild zu erschaffen. Eine kleine Welt für die Mini-Dinosaurier – und vor allem für den größten Dino-Fan zuhause, dessen Augen ich damit zum Leuchten bringen wollte.
Mit schmutzigen Fingern, aber umso größerer Vorfreude kehrten wir zurück. Kaum durch die Tür, verwandelte sich der Esstisch in ein improvisiertes Studio. Hintergründe wurden kurzerhand gedruckt, Untergründe arrangiert, Lichtquellen ausgerichtet. Die Kamera lag bereit – und an meiner Seite: mein wohl strengster, aber auch ehrlichster Kritiker, der mit Argusaugen darüber wachte, dass seinen geliebten Dinos auch ja nichts zustieß.
Was folgte, war ein spielerisches Ausprobieren, ein vorsichtiges Herantasten. Perspektiven finden, Licht verstehen, Szenen zum Leben erwecken. Und nach ein wenig Nachbearbeitung stand es schließlich da: das Ergebnis dieser kleinen Reise.
Vielleicht noch unbeholfen, vielleicht noch nicht perfekt – aber genau darin lag der Zauber. Meine ersten, tapsigen Schritte in eine neue Welt: irgendwo zwischen Produkt- und Makrofotografie, getragen von Neugier, Kreativität und einer guten Portion kindlicher Begeisterung.
Der Bogen zurück zum Foto-Blog
Eigentlich hätte ich es an dieser Stelle gut sein lassen können – die Dino-Szenen im Miniaturformat waren im Kasten, die ersten Gehversuche im Makrobereich gemacht. Und doch gibt es da noch eine weitere, ganz besondere Ergänzung zu dieser kleinen fotografischen Reise, die ich nicht unerwähnt lassen möchte.
Denn parallel dazu zog ein Stück Fotogeschichte bei mir ein. Getrieben von Neugier – und vielleicht auch ein wenig von nostalgischer Faszination – habe ich mich vor einiger Zeit auf die Suche nach alten MD-Objektiven gemacht. Also jenen Linsen, die einst für die klassischen Minolta-Kameras der 70er und 80er Jahre gebaut wurden. Dank eines bereits vorhandenen Adapterrings auf MFT war die technische Hürde schnell genommen – und der Weg frei für einen Ausflug in die analoge Vergangenheit, kombiniert mit moderner Technik.
Vor wenigen Wochen bin ich dann fündig geworden: ein EXAKTA 28mm f/2.8 Macro, laut Verkäufer ein nahezu ungenutzter Fehlkauf. Schon der Kontakt war angenehm, offen und vertrauensvoll – und als mir das Objektiv zu einem wirklich fairen Preis angeboten wurde, musste ich nicht lange überlegen.
Solche Momente sind es, die den Reiz am Gebrauchtmarkt ausmachen. Man kauft nicht einfach nur ein Objektiv – man bekommt ein Stück Geschichte, oft gepaart mit einer Verarbeitungsqualität, die heute in dieser Form selten geworden ist. Metall, Mechanik, Haptik – alles wirkt greifbarer, ehrlicher.
Drei Tage später hielt ich es bereits in den Händen. Und was soll ich sagen: makellos. Kein Kratzer, kein Spiel, kein Makel. In einer Zeit, in der „wie neu“ oft eine sehr dehnbare Beschreibung ist, hat mich diese Ehrlichkeit wirklich beeindruckt.
Vielleicht liest der Verkäufer das hier nie – aber an dieser Stelle trotzdem: Danke. Für das Vertrauen, für die Fairness und für dieses kleine Stück Fotogeschichte, das nun seinen Weg in meine Bilder gefunden hat.
Ich fasse es mal möglichst kurz zusammen.
Das EXAKTA 28mm f/2.8 Macro –
ist ein klassisches Weitwinkelobjektiv aus der analogen Ära, das den typischen Charme vieler Drittanbieter-Linsen der 70er- und 80er-Jahre in sich vereint. Entwickelt für 35mm-Filmkameras und meist als manuelles Objektiv mit unterschiedlichen Bajonetten (häufig Pentax K oder ähnliche Varianten) vertrieben, steht es exemplarisch für eine Zeit, in der robuste Mechanik und vielseitige Einsatzmöglichkeiten im Vordergrund standen.
Mit seiner Brennweite von 28 mm deckt es einen klassischen Weitwinkelbereich ab, der sich besonders für Reportage, Alltagsszenen und Umweltporträts eignet. Die Lichtstärke von f/2.8 ist dabei typisch für diese Objektivklasse und ermöglicht eine solide Balance aus Lichtausbeute und kompakter Bauweise. Die Blende reicht in der Regel bis etwa f/22, gesteuert über einen mechanischen Blendenring mit klar definierten Rastungen.
Charakteristisch für dieses Modell ist die integrierte Makro-Funktion, die für ein 28mm-Objektiv ungewöhnlich ist. Zwar erreicht es keinen echten 1:1-Maßstab, erlaubt aber deutlich kürzere Fokusdistanzen als klassische Weitwinkelobjektive und bewegt sich damit im Bereich eines „Pseudo-“ oder „Half-Makros“. Genau diese Eigenschaft macht es fotografisch interessant: Motive lassen sich vergleichsweise nah aufnehmen, während gleichzeitig viel Umgebung im Bild bleibt – ein Stilmittel, das heute oft bewusst für „Environmental Macro“ eingesetzt wird.
Ich könnte nun noch weiter ausholen, möchte an dieser Stelle jedoch lieber den Bildern Raum geben, für sich zu sprechen:
Am Ende zeigt sich immer wieder: Es ist nicht das Alter einer Optik, das über die Qualität eines Bildes entscheidet. Vielmehr sind es der Blick, das Gefühl für den Moment und die Freude am Ausprobieren, die Fotografie lebendig machen. Und manchmal entstehen die schönsten Aufnahmen genau dann, wenn man vermeintlich „altem“ Equipment eine neue Bühne gibt.
Mit diesen Gedanken neigt sich unsere kleine fotografische Osterreise nun ihrem Ende zu. Was bleibt, sind nicht nur Bilder von Mini-Dinosauriern oder erste Schritte im Makrobereich, sondern vor allem Erinnerungen – an gemeinsame Zeit, an kleine Traditionen und an diese besonderen Momente, die man nicht planen kann.
An dieser Stelle möchte ich – auch wenn es sonst nicht ganz meine Art ist – einfach einmal Danke sagen. Danke an all jene, die uns begleiten, unterstützen und diesen Ostersonntag mit uns geteilt haben. Es war mehr als nur ein Treffen. Es war, im besten Sinne, ein Fest.
In diesem Sinne: Bleibt neugierig, haltet die Augen offen – und vor allem:
Keep shooting!
Lars